记者
底伊乐
七月七日长生殿，夜半无人私语时。
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
这首如今耳熟能详的诗句，出自于诗魔白居易的代表作之一《长恨歌》。如今，在华清宫景区内，人们可以通过同名中国首部大型实景历史舞剧《长恨歌》走进唐朝，去“感同身受”那段历史。
今年的中秋国庆8天长假，给了国内旅游行业一次“爆发”的机会。据中国旅游研究院（文化和旅游部数据中心）测算，八天长假期间，全国共接待国内游客6.37亿人次。其中，在前往陕西旅游的超万人中，就有22.67万人去了全国首批5A级旅游景区、国家级重点风景名胜区——华清宫，大家纷纷想通过景区内的历史舞剧了解唐朝、了解西安。
作为国家首批5A级旅游景区、中国唐文化标志性景区、全国旅游服务质量标杆单位，华清宫与颐和园、圆明园、承德避暑山庄并称为中国四大皇家园林。同时，在华清宫内上演的舞剧《长恨歌》成为了人们了解大唐盛世的窗口，《12·12》也成为了探析西安事变始末的钥匙。
华清宫·盛唐宫苑对大多数人而言，华清宫当之无愧是陕西文旅的一张金名片。近日，界面文旅专访了华清宫党委书记、执行董事姚新垣，从景区发展动态、疫情下的举措以及未来计划等方面深入聊了聊。
十一期间，具有年皇家园林史的华清宫景区内挤满了游客。那些从全国各地前来感受唐文化的人一下子涌入华清宫，景区人气高涨。
值得一提的是，舞剧《长恨歌》也迎来了它的“高光时刻”，公演15年来首次开启“一晚三演”的加演模式。在10月2日至6日的5天时间里，共计演出21场，用“一票难求，场场火爆”来形容它当时的热度，一点也不过分。
舞剧《长恨歌》“真山、真水、真历史，在当年故事发生地回观历史，并把唐代的重要历史片段一一再现，确实令人震撼。”携全家4口从四川来西安旅游的付先生这样评价《长恨歌》，“我们重温历史的同时，欣赏到了非常棒的艺术表演，这种文化旅游的方式很有意义。”
作为一部依托传统旅游资源进行文化创意开发的精品舞剧，《长恨歌》通过70分钟11幕场景，艺术再现了多年前发生在华清宫唐玄宗和杨贵妃之间的爱情故事。
“《长恨歌》一直以来都深受人们的喜爱，在假期更是一票难求。今年的十一可以说是整个中国旅游市场的旺季，我们也打破了15年来的固有思维，用一晚三演的方式求变，最终场场爆满。”姚新垣说，“原计划我们加演3天，结果由于市场的原因我们开了5天，景区也被评为‘国庆节全国人气旅游演艺产品Top1’，创造了新的超高人气，这太出乎意料了”。
实际上，华清宫景区如今取得的成绩离不开姚新垣及其所带领团队的努力。将《长恨歌》作为人们了解景区及背后历史文化的一个“窗口”，让品牌影响力和传播效果大大提升，他算是一个强有力的助推者。
舞剧《长恨歌》15年前，舞剧《长恨歌》第一次亮相华清宫景区。那时没有人能肯定这种通过艺术演艺打造景区沉浸式体验的旅游方式能否一直走下去，“实景旅游演艺”在当时也还是一个让人觉得有些“天马行空”的名词。但如今，《长恨歌》已累计演出超场，接待观众超万人次；《长恨歌》品牌也获得了“中国实景旅游演艺十强”与“游客喜爱的十大夜间演艺”的称号。
其中，年8月，以《长恨歌》服务为蓝本主导制定的《实景演出服务规范》3项国家标准，还成为中国旅游演艺行业标准的缔造者，是全国首个实景演出的国标。年，全国唯一一个“中国旅游演艺国家标准培训基地”落地华清宫。
“可以说《长恨歌》就是文旅融合的一个典范。”姚新垣说。
《长恨歌》的火爆，也直接给华清宫景区带来了可观的经济效益和品牌影响力。据悉，去年票房收入创新高（1.82亿元），演出收入占年全国实景演出收入的11%。今年虽受疫情影响，但人们对旅游演艺的热情也让《长恨歌》收入突破1亿元，实现了疫情下的大“逆袭”。“华清池”、“长恨歌”先后被评为中国驰名商标。
虽然在这15年间，也有不少景区“复制”了实景旅游演艺模式，但大多经营效果不尽人意。而华清宫下的这步棋，却让《长恨歌》因各种因素加持而成功突围，C位出道。
“中国最美舞剧，文旅融合典范。”在谈及人们如此喜爱《长恨歌》的原因时，姚新垣如是说。从观众的呼声和业内的评价看出，华清宫对《长恨歌》这一IP的运用发挥到了极致。
与其说观众热捧《长恨歌》，不如说华清宫更好地满足了游客现今对高品质文旅消费的需求。一定程度上，《长恨歌》通过一部舞剧连接了文化产业与旅游产业，给景区打造了一个专属的“金字招牌”。它既成为陕西省旅游的金字招牌，又成为来陕游客必看的精品演出。
西安事变旧址五间厅·兵谏亭除了“金字招牌”外，《12·12》西安事变大型实景影画也深受人们追捧。作为华清宫的第二个国宝级文物——西安事变旧址五间厅·兵谏亭，《12·12》就代表着这一IP，成为研学游必看的演出。据悉，《12·12》西安事变实景影画曾荣获“年中国沉浸式旅游演艺五强”，以及“年中国红色旅游演艺五强”。
《12·12》西安事变演出“华清宫最大的特点就是旅游资源和文化创意，我们把这两个国宝级IP打造成这两部剧，它们有效带动了华清宫的综合发展，以及当地旅游产业的发展。”姚新垣表示。
对于华清宫景区而言，想留住游客的方式不再是单纯的套票优惠和单一的历史讲解。那些无形的文化资产在文旅演艺的场景中得以“活灵活现”，沉浸式的呈现效果也在一步步提升着游客的获得感和认同感。
这也不难理解，在骊山脚下，在唐玄宗与杨贵妃的爱情绝唱之地上，人们通过视觉、听觉“感同身受”那一段历史岁月。使沉寂的历史活化，是华清宫留住游客的一大“法宝”。
华清宫骊山烽火台如今，华清宫管理团队也打造了以华清旅游为母品牌，华清宫、华清演艺、华清御汤、华清文创和华清管理为子品牌的“一母五子”品牌发展体系。“这种体系打破了传统景区仅依靠门票经营的一个瓶颈，为我们当地的文旅注入了新的发展动力和生命力。”姚新垣说。
从传统景区单纯的文物古籍观赏式旅游，升级为借助沉浸式舞剧呈现历史文化的体验式旅游，并逐步发展为旅游演艺的管理输出成熟品牌，旅游资源与文化创意的融合，成为了华清宫制胜的法宝之一。以“旅游为体、文化为魂、标准为矛、专利为盾”的长恨歌标准化模式也被写入《年陕西省政府工作报告》。
文化资产的活灵活现，何尝不是文旅产业的“金字招牌”。
疫情下的旅游业从年初便陷入了困境。受其影响，华清宫景区在1月24日（大年三十）关闭了景区。包括团队精心准备的版《12·12》演出、刚开不久的第三届唐宫灯会、《长恨歌》演出以及旗下御汤温泉酒店等不得不按下暂停键。游客的骤减、跨省游的限制一直持续到了6、7月。
但即使如此，华清宫景区还是想出了不少办法来自救。
“针对这次疫情，我们通过5项措施来做好后疫情时代的准备工作。”姚新垣介绍道，包括加强内功保证演出品质、加大智慧旅游手段的使用（扫码实名制入园及网上分时预约制等）、做好宣传工作和口碑传播、维系客源渠道以及争取当地政府的政策扶持等。
其中，演员们疫情期间的“停工不停功”引起了行业和社会的广泛
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